sábado, 29 de diciembre de 2012

AbriendoIdeas Libre

Hoy voy a compartir con ustedes una nota sobre el nuevo cd de Ciro y los Persas.

Esta nota fue realizada por mí para el sitio Poison Mag, para el cual empecé a participar y al cual recomiendo; así que aquí dejo el enlace, junto con una breve descripción.



LARGA VIDA AL ROCK




Muchas veces resulta difícil para un artista convivir con su pasado, más aún cuando han decidido emprender un cambio de rumbo. El caso de Andrés Ciro Martínez parecía ser un claro ejemplo de esto, luego de ser durante años el frontman y la voz de Los Piojos, convirtiéndose en un referente del rock nacional, el futuro se mostraba incierto. (Para continuar leyendo hacer click en el link a continuación).





lunes, 3 de diciembre de 2012

AbriendoIdeas Cine



Hoy voy a compartir con ustedes una nota que consiste en una reflexión sobre la mejor película del año.

Esta nota fue realizada por mí para el sitio Poison Mag, para el cual empecé a participar y al cual recomiendo; así que aquí dejo el enlace, junto con una breve descripción.




"Una pregunta difícil"








"Esta semana recibí un interrogante inesperado que me dejó meditando y buscando en mi memoria. La pregunta era aparentemente simple en formulación, pero extremadamente compleja en resolución: ¿Cuál es la mejor película del año?" (Para continuar leyendo hacer click en el link a continuación).


http://thepoisonmag.com/2012/12/02/una-pregunta-dificil/



miércoles, 28 de noviembre de 2012

AbriendoIdeas Libre




Hoy voy a compartir con ustedes una nota sobre el mundo del teatro y más específicamente sobre una crítica realizada a partir de la obra "Reliquia".


Esta nota fue realizada por mí para el sitio Show on Line, para el cual trabajo como crítico de teatro y la cual recomiendo; así que aquí dejo el enlace, junto con una breve descripción.



"RELIQUIA"






"Hay heridas que dejan huella, que duelen, heridas que enseñan y otras que nos muestran un camino, pero están también aquellas que nos determinan, aquellas que calan tan profundo en el alma haciéndolas imposibles de olvidar. Un breve momento de su infancia cambió para siempre la vida de Icera Medina Flores, modificando su futuro, pasado y presente"... (PARA SEGUIR LEYENDO HACER CLICK EN EL LINK)



http://www.showonline.com.ar/critica.php?render=get&id=842&pl=1

miércoles, 21 de noviembre de 2012

AbriendoIdeas Libre

Dejo esta nueva nota que realicé nota para el sitio Secuencia Inicial. Una reseña sobre el nuevo disco de la banda "Hijos de Babel": Nuevos Mundos.


"Hijos de Babel": Nuevos Mundos.

2012



"Hijos de Babel emprende en su nuevo disco un viaje hacia Otros Mundos, mundos cargados de una calidad artística y una poesía como solo la literatura puede lograr. De esta manera construyen un intersticio donde la música y la escritura forman parte de una propuesta muy interesante..." 
(para seguir leyendo hacer click en el link a continuación)





viernes, 16 de noviembre de 2012

AbriendoIdeas Libre

Hoy voy a compartir con ustedes una nota sobre el mundo del teatro y más específicamente sobre una crítica realizada a partir de la obra "Taba- Taba"  a la que asistí esta semana.


Esta nota fue realizada por mí para el sitio Show on Line, para el cual trabajo como crítico de teatro y la cual recomiendo; así que aquí dejo el enlace, junto con una breve descripción.




"TABA-TABA"







“Taba-Taba” es una obra de origen francés escrita por el dramaturgo Bernard Marie Koltes. Koltes demuestra en su estilo y en sus diversas obras un compromiso por personajes marginales y temáticas excluidas por el teatro clásico. Un escritor valiente que se atreve a hablar de lo que la sociedad mantiene oculto... (Para continuar leyendo seguir el enlace a continuación)


martes, 13 de noviembre de 2012

Abriendo Ideas Salidas

Hola gente quería aprovechar la oportunidad para recomendar tres obras a las cuales asistí y que están brindado sus últimas funciones, sugiriéndoles que si pueden no de las pierdan.



TEATRO




La razón Blindada


Afiche de La razón blindada

"Dos presos políticos, presionados por las circunstancias emocionales y físicas, se juntan todos los domingos al atardecer para contarse la historia de Don Quijote y Sancho Panza; lo hacen desde las limitaciones más extremas que supone el estar preso en una cárcel de alta seguridad, pero también con la necesidad vital de contarse una historia que los salve, que los transporte a una aventura humana situada en la imaginación, ese lugar al que la realidad más extrema no puede llegar, lugar donde el dolor más extremo pueda ser mitigado por el acto de imaginar otra realidad. Así, reinventan continuamente a Don Quijote, ese caballero que confunde molinos con gigantes, mujeres grises con doncellas, cárceles con paraísos y que se exilia en la sinrazón, en ese extraño desorden que no hace mal a nadie pero que ayuda profundamente a vivir". 



MI CRÍTICA EN Show on line: 

http://www.showonline.com.ar/critica.php?render=get&id=756&pl=1


ULTIMAS 2 FUNCIONES


Mas Información:

http://andamio90.org/detalleobras.php?id=36

Día y Hora Sábado 22.30hs
Entrada General $50
Descuento a Estudiantes y Jubilados $30
Autor Arístides Vargas
Dirección Florencia Suarez Bignoli
Actor/es Roberto Monzo, Daniel Begino




Granos de uva en el paladar


Foto: "Teatro de denuncia, de identidad, de política pero no politizado, que logra el equilibrio justo entre un teatro educativo y poético, que rompe la barrera de lo común y se posiciona tranquilamente en un teatro de calidad artística." [Gustavo Martín Scuderi]

ÚLTIMAS FUNCIONES
Teatro Payro
[viernes de noviembre 21hs]



“Granos de uva en el paladar” plantea un recorrido por la historia de España entre 1932 hasta la actualidad, en el que seis actrices recrean este largo período de cambio y coraje a través de personajes que nunca aparecerán en los libros de historia. 

"El espectáculo enlaza tres historias desarrolladas a partir de tres cuentos de Susana Hornos: "Chusa", "Adelina" y "La uva en el paladar". La obra es interpretada por seis actrices que dan vida a una multiplicidad de personajes. La historia comienza poco antes de la Segunda República española y termina en la actualidad representando el sin sentido de la guerra, la dictadura y la injusticia del olvido a través de los personajes que nunca aparecerán en los libros de historia ni en documentales."


MI CRÍTICA EN Show on line: 

http://www.showonline.com.ar/critica.php?render=get&id=399&pl=1



ULTIMAS 3 FUNCIONES


Mas Información:

VIERNES DE NOVIEMBRE A LAS 21HS.
Teatro Payró | San Martín 766
Valor de la entrada $60 | Estudiantes y jubilados $30 (Presentando credencial)
Reservas: www.teatropayro.com.ar
En Facebook: Granosdeuva Enelpaladar | Twitter: @en_el_paladar
Más información: www.granosdeuvaenelpaladar.blogspot.com.ar 





La Niña Jamón




"Dora y su hijo Eugenio tienen un vinculo simbiótico y agobiante. Juntos esperan la visita de Eugenia, la nueva novia de Eugenio a quien Dora aun no conoce. Ella confía en que finalmente Eugenio va a presentarle a una mujer adecuada para él. Durante el transcurso de la cena, en un marco tragicómico, lo siniestro de los personajes, y las extravagancias de las situaciones afloran en la intimidad de una familia que tan solo intenta ser feliz."


MI CRÍTICA EN Show on line: 

http://www.showonline.com.ar/critica.php?render=get&id=715&pl=1



ULTIMAS 2 FUNCIONES


Mas Información:

MULTIESPACIO JXI PALERMO
Gascón 1474
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Entrada: $ 45,00 - Domingo - 18:30 hs
http://laniniajamon.blogspot.com.ar/




viernes, 9 de noviembre de 2012

AbriendoIdeas Cine

Hoy voy a compartir con ustedes una nota sobre el film "Led Zeppelin: Celebration Day".

Esta nota fue realizada por mí para el sitio Poison Mag, para el cual empecé a participar y al cual recomiendo; así que aquí dejo el enlace, junto con una breve descripción.



"Led Zeppelin: Celebration Day"



"Diez de Diciembre del año 2007, una fecha tal vez sin trascendencia para el mundo en general, un día como cualquier otro y a la vez un día que fue testigo de un momento único..." (Para continuar leyendo hacer click en el link a continuación).


http://thepoisonmag.com/2012/11/08/led-zeppelin-al-cine/





miércoles, 7 de noviembre de 2012

AbriendoIdeas Salidas

Invito a todos los amantes de la música y el cine a este evento que estamos organizando con la gente de Secuencia Inicial.



SECUENCIA INICIAL PRESENTA:

CICLO DOCUMENCIAL





Invitamos a todos los interesados por la música y a los seguidores de Secuencia Inicial a participar de este ciclo que estamos inaugurando. Un lugar para compartir, para disfrutar, para conocer y vivir un rato cargado de música.

Se trata de un ciclo de cine documental que tiene como temática fundamental la música, con la posibilidad de disfrutar de algunas películas que tal vez no pudimos ver en el cine acompañados de fanáticos del rock.

La primer fecha se inicia con "Behind the Wall" el martes 13 de noviembre a las 21 hs. La segunda jornada será el martes 27 y ya iremos adelantando novedades. 

La entrada es gratuita y en un ambiente relajado con mucha onda, en la zona de Palermo. Los que quieran participar confirmen la asistencia aquí en el evento y manden un mail a secinicial@gmail.com y pidan las reservas; allí les pasaremos la dirección y todos los datos.


Behind the Wall, de la directora Sonia Anderson, será el documental que abrirá el ciclo Documencial. Esta película muestra cómo se concibió el espectáculo que llevó a la fama a la banda Pink Floyd y la biografía no autorizada del grupo.


¿Qué mejor que compartir grandes films inspirados en bandas y momentos épicos de la historia del rock? ¿Qué mejor que un after office con arte? ¿Qué mejor que disfrutar con lo que nos gusta? 








martes, 6 de noviembre de 2012

AbriendoIdeas Salidas


Salidas: Música



Buenos Aires Folk Open Air IV

Festival de Cultura Folk

Domingo 11 de Noviembre - 15 hs





Se viene la cuarta edición del mayor festival de cultura Folk de la Ciudad de Buenos Aires. Les recomiendo profundamente este evento al cual soy asiduo participante. Así que si asisten seguro nos cruzaremos. Este evento rescata actividades culturales medievales, celtas y nórdicas combinando espectáculos que van desde la música, el recreacionismo, artistas pintando en vivo y una impresionante feria artesanal.

En ese momento casi se genera una teletransportación a tiempos antiguos, donde uno se ve rodeado de caballeros y armaduras, con música celta de fondo y un lugar lleno de vida y naturaleza, con estandartes y magia

Además cierra el evento una banda insignia del folk metal nacional: Tengwar,  así que hay lugar para los amantes del rock y el metal.





Entrada Libre y Gratuita

En el marco incomparable de la Chacra de los Remedios, en el corazón del Parque Avellaneda, el Festival Folk mas grande de la Ciudad de Buenos Aires está definitivamente instalado como una cita obligada de todo el mundo folk.
Feria medieval, musica, danzas, grupos de recreación histórica, artesanos y todo el colorido y la épica ancestral en un evento totalmente independiente que cuenta con el auspicio del Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires.



Las bandas participantes del evento serán:
SLAVODKA!, BELTAINE, FIESTA NOZ!, EINHER SKALD y TENGWAR

Grupos de danzas:
Shareni Tanci y Ekin Dantzari Taldea

Grupos recreacionistas:
A.R.M.E, Esgrima Medieval Valherjes, Huskarlard Hird y Triada del Norte


Dirección:

Complejo Cultural Chacra de los Remedios
Av. Directorio y Lacarra - Parque Avellaneda - CABA
chacradelosremedios@buenosaires.gob.ar
4672-1790 - 4636-0754

Mas info en:

http://www.facebook.com/BuenosAiresFolk.OpenAir

Líneas de colectivos que te acercan:

4,5,7,36,46,49,50,55,56,86,88,92,97,103,104,107,114,126,155,180,182

domingo, 4 de noviembre de 2012

AbriendoIdeas Libre

Hoy voy a compartir con ustedes una nota sobre el mundo de la música y más específicamente sobre un artista y una banda épica para la historia del rock nacional: Sumo y Luca Prodan. Una nota que cuenta los orígenes de la banda pero también la influencia de Prodan en el devenir del rock nacional.

Esta nota fue realizada por mí para el sitio Secuencia Inicial, así que aquí dejo el enlace, junto con una breve descripción.




LUCA PRODAN – SUMO 
(Enseñando libertad)



"Un 17 de mayo, allá por el año 53´ nacía en Roma, Italia, el tercer hijo de la familia Prodan. Luca lo nombraron sus padres..." (para continuar leyendo  hacer click en el enlace)







sábado, 3 de noviembre de 2012

AbriendoIdeas Cine



Hoy voy a compartir con ustedes una nota sobre la última película de Wes Anderson: "Moonrise Kingdom".


Esta nota fue realizada por mí para el sitio Poison Mag, para el cual empecé a  participar y al cual recomiendo; así que aquí dejo el enlace, junto con una breve descripción.




"Moonrise Kingdom"




Wes Anderson volvió a la pantalla grande con una película que se presenta totalmente fiel a su estilo. Hablamos de “Moonrise Kingdom” un film que mantiene ciertas características que son una constante en sus obras... (Para continuar leyendo hacer click en el link)






martes, 30 de octubre de 2012

AbriendoIdeas Libre


Hoy voy a compartir con ustedes una nota sobre el mundo del teatro y más específicamente sobre una crítica realizada sobre la obra "Sacudir la lanza" ,de Alejo Beccar, a la que asistí esta semana.

Esta nota fue realizada por mí para el sitio Show on Line, para el cual trabajo como crítico de teatro y la cual recomiendo; así que aquí dejo el enlace, junto con una breve descripción.




"Sacudir la Lanza (Shakespeare)"




“Sacudir la lanza (Shakespeare)” es una obra escrita y dirigida por Alejo Beccar que se encarga de introducirse en la historia y rescatar un personaje marginado por el olvido... (Para seguir leyendo hacer click en el enlace)






jueves, 25 de octubre de 2012

AbriendoIdeas Libre

Hoy voy a compartir con ustedes una nota sobre el mundo de la música y más específicamente sobre un disco imperdible, vinculado de una u otra manera a uno de mis géneros favoritos: el metal y el hard rock.

Esta nota fue realizada por mí para el sitio Secuencia Inicial, así que aquí dejo el enlace, junto con una breve descripción.



MACHINE HEAD – DEEP PURPLE (1972)





Machine Head es el sexto disco de estudio de la banda inglesa Deep Purple. Este álbum, de los tiempos del vinilo, fue grabado en 1971 en Montreux, Suiza... (Para seguir leyendo hacer click en el enlace)






Aquí el tema Highway Star, primer corte del disco.


miércoles, 10 de octubre de 2012

AbriendoIdeas Relatos



Inspiración


Por Gustavo Eduardo Rosatto



"Cuenta la leyenda que un día de otoño, mientras los árboles perdían sus hojas, el escritor con su cuerpo cansado se acostó rodeado por las historias que había escrito durante muchos años, y que mientras las leía, habría esperado la muerte".



El joven cerró el libro con delicadeza, y pensando en aquella leyenda, se dejó caer en el sillón que estaba a sus espaldas. La lectura no era su actividad favorita, pero algo en ese ejemplar había llamado su atención, se sintió atraído hacia él como quien ve una flor inmaculada al costado del camino. Dicha admiración no era por la portada, totalmente lisa con el título en el centro. Tampoco era por su contenido, el prefería las historias fantásticas con hadas y dragones. Existía en él algo mucho más allá de la lógica, algo casi espiritual, pero no lo podía describir. Sentía que ese libro fue escrito para que sólo el lo leyera.

Abrió sus ojos más que nunca, su mente maquinaba a gran velocidad y una mezcla de sentimientos lo invadió. Tenía ganas de recorrer el mundo, de ver paisajes, personas, de construir sueños, proyectos que pudiera cumplir, quería leer, conocer, saltar, llorar, reír e imaginar. Sus sentidos se agudizaron, la habitación ya no era lo que solía ser, era ahora una jaula, una cárcel de la que quería huir, todo lo que lo rodeaba le resultaba sombrío, a excepción del libro y la ventana a través de la cual se observaba un día de sol, cargado de esperanza.

Se asomó a ver el paisaje y decidió que era allí donde debía estar, en busca de su propia aventura, de algo que pudiera vivir y transmitir. Tomó una mochila y la cargó con lo esencial: ropa, dinero, el libro, unas cuantas hojas y una lapicera. Se dirigió hacia la puerta y con decisión cruzó el umbral hacia una nueva vida. Su alma se sintió más completa y feliz que nunca, a partir de aquel día donde su espíritu se fusionó con el de aquel viejo escritor de la leyenda.



Gustavo Eduardo Rosatto  COPYRIGHT  2012



domingo, 7 de octubre de 2012

AbriendoIdeas Teorías


¿Donde están los ídolos?

Por Gustavo Eduardo Rosatto

En el día de hoy quiero introducir una problemática que viene dando vueltas por mi mente y sobre las cuales he debatido con amigos y compañeros del ámbito del arte: La ausencia de ídolos o fenómenos artísticos destacados. Es decir la ausencia o la falta de consolidación en el terreno artístico de  personalidades que sirvan de ejemplo e inspiración. 


Siempre el conocimiento  y la razón conllevan cierto grado de "desapasionamiento", entendiendo las causas y consecuencias más allá de la emotivo. Sin embargo, y esto es a modo personal, yo todavía guardo en mi mente a grandes ídolos, forjados sobre todo en épocas de mayor juventud. Ídolos que se vinculan al arte del pasado, o que ya tienen consolidada una tradición artística iniciada en otros tiempos.

Para poder entender con mas precisión este fenómeno quisiera acotarlo sólo al ámbito de la música donde los fenómenos de fascinación y fanatismo suelen ser mas evidentes. Entonces comencé a buscar o a pensar estrellas del mundo de la música que han podido introducirse en el ambiente y consolidarse en los últimos 10 años. Descubriendo en ese período personalidades que ascienden y descienden meteoricamente con aparente ilusión de éxito y liderazgo, pero que no sobreviven al hit. Hay excepciones, tal vez excepciones que confirmen la regla, como el caso por ejemplo de Calle 13, (mas allá de gustos personales) surgido del ámbito de una corriente musical de moda que lograron con capacidad y con un mensaje instalarse en el mundo de la música con éxito y respeto.



Es cierto también que el arte contemporáneo, valorando la diversidad, atenta contra las grandes congregaciones de público, siendo los fenómenos artísticos mas cercanos a los nichos que a las masas. Tampoco contribuyó a este fin la visión neoliberalista del mundo que terminó de introducir las fórmulas comerciales en el arte, generando artistas-producto a los cuales se hace difícil idolatrar siendo su única búsqueda el dinero. Ahondando de esta manera en una cultura superficial donde todo pasa y nada queda.

Los ídolos duran lo que sus éxitos, no dejan nada más que una canción pegadiza o una linda tonada, explotan y se agotan en instantes. Pensar solo en los 70´, y 80´ y todas las bandas y artistas surgidos en dichos períodos, que aún sobreviven, que realizan giras por el mundo despertando multitudes. Y personalmente no creo que sea porque el arte se ha acabado 
o porque el mundo se acerca a su fin, sino que influyen otros factores más allá de los mencionados que hacen que muchos buenos artistas no alcancen la cima tal cual lo han hecho esas míticas bandas. Y no necesariamente se habla aqui de un éxito vinculado a las ventas, sino mas bien a las ideas, a las motivaciones, a la inspiración.


Hay un fenómeno propio de nuestra era que ha afectado considerablemente a dicho dilema: la Internet. Una Internet que favorece también el conocimiento de nuevas ramas del arte, que permite también mucha mas inclusión en estas areas. Sin embargo toda esa información muchas veces produce un exceso, entonces nos enteramos de aspectos de los artistas que van mas allá de lo musical o del ambiente del pensamiento, conocemos sus vidas privadas, sus vicios, sus peleas, sus deseos y en dicho proceso se generan también grandes desilusiones. Sobre todo cuando mezclamos ámbitos que no deberíamos mezclar, criticando la obra de un artista por lo que hace fuera del ambiente artístico y humanizándolos a un punto tal que nos consideramos superiores a ellos. Darnos cuenta de su humanidad es algo bueno, sobre todo a nivel de inspiración, sin embargo se llega a un punto tal donde se cataloga a la persona por su faceta íntima, dejando de lado lo mas interesante y fundamental, el arte.

Por último quería destacar otro fenómeno vinculado a Internet que atenta a estos fines, la facilidad de acceso al contenido. Eso que también es tan bueno como herramienta de conocimiento hace que todo sea descartable y una canción reemplaza a otra, pero nada queda.  Y también impide discriminar lo bueno de lo malo, lo divertido y lo intelectual, porque todo va a parar a la misma carpeta, donde aparecen en un mismo plano Ricky Maravilla y Charly García. La Internet iguala, pone a todos en el mismo orden y ahí debe estar la capacidad de conocimiento como herramienta para discernir un arte que involucra mucho mas desarrollo, poesía y pensamiento de aquello vinculado a una faceta comercial o al mero entretenimiento. 


En este plano la informática dejó de lado formatos como el cd y hasta el casette que permitían entrar en un contacto directo solo con el artista que íbamos a comprar y separado de todo lo demás. En ese trance las estrofas y estribillos se adherían a nuestra mente, construyendo recuerdos imborrables, no solo por la repetición, sino también por la fascinación de dicho fenómeno.


El fanatismo no es la mejor manera de entender las cosas, sin embargo en esa relación con los ídolos crecía el respeto por su trabajo, la admiración por una corriente artística y la posibilidad de que los artistas también sean respaldados y crezcan dándole nuevas formas a su arte.

jueves, 4 de octubre de 2012

AbriendoIdeas Relatos




Soledad Revolucionaria



Por Gustavo Eduardo Rosatto




Sólo en un desierto de multitud

sigo mis valores 

y allí estoy, de pie. 

Agito mi bandera 

y grito mi verdad. 

Volcando cada gota de sudor

en cambiar el mundo. 

Aumenta el silencio, 

me ignoran 

y el mundo sigue girando.

Insisto y mis palabras se difuminan

en olas de banalidad.

Mi bandera se desgasta

entre ignorancia y rutina.

Cuando la sociedad decidió

que mis valores eran sueños 

y mis ideales quimeras.

Y así  se van apagando 

las llamas de rebelión.



Gustavo Eduardo Rosatto Copyright 2012


martes, 2 de octubre de 2012

NOVEDAD!!!




NUEVA PROGRAMACIÓN 

DEL BLOG





Hola gente, les quería comentar que voy a cambiar un poco la dinámica del blog. Dado que no doy a basto a escribir una nota por día, he decidido mantener las secciones e ir escribiendo aleatoriamente contenido para ellas.

Semanalmente intentare publicar alrededor de 3 o 4 notas para poder mantener así un nivel de escritura que puedan disfrutar mas, sin necesidad de recurrir al contenido de otros sitios.

Los días en que no haya publicaciones la comunidad en facebook seguirá funcionando con las frases y las diversas imágenes, vídeos, etc.

Atte. Gustavo E. Rosatto

!A SEGUIR ABRIENDO IDEAS!

lunes, 1 de octubre de 2012

AbriendoIdeas Teorías


Noam Chomsky y las 10 Estrategias de Manipulación Mediática


El lingüista Noam Chomsky elaboró la lista de las “10 Estrategias de Manipulación” a través de los medios, aquí un breve resumen para observar todas las influencias y tácticas con las que interactuamos con los medios. 




1. La estrategia de la distracción. 

El elemento primordial del control social es la estrategia de la distracción que consiste en desviar la atención del público de los problemas importantes y de los cambios decididos por las élites políticas y económicas, mediante la técnica del diluvio o inundación de continuas distracciones y de informaciones insignificantes. 

La estrategia de la distracción es igualmente indispensable para impedir al público interesarse por los conocimientos esenciales, en el área de la ciencia, la economía, la psicología, la neurobiología y la cibernética. ”Mantener la Atención del público distraída, lejos de los verdaderos problemas sociales, cautivada por temas sin importancia real. Mantener al público ocupado, ocupado, ocupado, sin ningún tiempo para pensar; de vuelta a granja como los otros animales (cita del texto ‘Armas silenciosas para guerras tranquilas)”. 

2. Crear problemas y después ofrecer soluciones. 

Este método también es llamado “problema-reacción-solución”. Se crea un problema, una “situación” prevista para causar cierta reacción en el público, a fin de que éste sea el mandante de las medidas que se desea hacer aceptar. Por ejemplo: dejar que se desenvuelva o se intensifique la violencia urbana, u organizar atentados sangrientos, a fin de que el público sea el demandante de leyes de seguridad y políticas en perjuicio de la libertad. O también: crear una crisis económica para hacer aceptar como un mal necesario el retroceso de los derechos sociales y el desmantelamiento de los servicios públicos.



3. La estrategia de la gradualidad. 

Para hacer que se acepte una medida inaceptable, basta aplicarla gradualmente, a cuentagotas, por años consecutivos. Es de esa manera que condiciones socioeconómicas radicalmente nuevas (neoliberalismo) fueron impuestas durante las décadas de 1980 y 1990: Estado mínimo, privatizaciones, precariedad, flexibilidad, desempleo en masa, salarios que ya no aseguran ingresos decentes, tantos cambios que hubieran provocado una revolución si hubiesen sido aplicadas de una sola vez. 

4. La estrategia de diferir. 

Otra manera de hacer aceptar una decisión impopular es la de presentarla como “dolorosa y necesaria”, obteniendo la aceptación pública, en el momento, para una aplicación futura. Es más fácil aceptar un sacrificio futuro que un sacrificio inmediato. Primero, porque el esfuerzo no es empleado inmediatamente. Luego, porque el público, la masa, tiene siempre la tendencia a esperar ingenuamente que “todo irá mejorar mañana” y que el sacrificio exigido podrá ser evitado. Esto da más tiempo al público para acostumbrarse a la idea del cambio y de aceptarla con resignación cuando llegue el momento. 


5. Dirigirse al público como criaturas de poca edad. 

La mayoría de la publicidad dirigida al gran público utiliza discurso, argumentos, personajes y entonación particularmente infantiles, muchas veces próximos a la debilidad, como si el espectador fuese una criatura de poca edad o un deficiente mental. Cuanto más se intente buscar engañar al espectador, más se tiende a adoptar un tono infantilizante. Por qué? “Si uno se dirige a una persona como si ella tuviese la edad de 12 años o menos, entonces, en razón de la sugestionabilidad, ella tenderá, con cierta probabilidad, a una respuesta o reacción también desprovista de un sentido crítico como la de una persona de 12 años o menos de edad (ver “Armas silenciosas para guerras tranquilas”)”. 



6. Utilizar el aspecto emocional mucho más que la reflexión. 

Hacer uso del aspecto emocional es una técnica clásica para causar un corto circuito en el análisis racional, y finalmente al sentido critico de los individuos. Por otra parte, la utilización del registro emocional permite abrir la puerta de acceso al inconsciente para implantar o injertar ideas, deseos, miedos y temores, compulsiones, o inducir comportamientos… 


7. Mantener al público en la ignorancia y la mediocridad. 

Hacer que el público sea incapaz de comprender las tecnologías y los métodos utilizados para su control y su esclavitud. “La calidad de la educación dada a las clases sociales inferiores debe ser la más pobre y mediocre posible, de forma que la distancia de la ignorancia que planea entre las clases inferiores y las clases sociales superiores sea y permanezca imposible de alcanzar para las clases bajas (ver ‘Armas silenciosas para guerras tranquilas)”.


8. Estimular al público a ser complaciente con la mediocridad. 

Promover al público a creer que es moda el hecho de ser estúpido, vulgar e inculto… 


9. Reforzar la autoculpabilidad. 

Hacer creer al individuo que es solamente él el culpable por su propia desgracia, por causa de la insuficiencia de su inteligencia, de sus capacidades, o de sus esfuerzos. Así, en lugar de rebelarse contra el sistema económico, el individuo se auto desvalida y se culpa, lo que genera un estado depresivo, uno de cuyos efectos es la inhibición de su acción. Y, sin acción, no hay revolución! 


10. Conocer a los individuos mejor de lo que ellos mismos se conocen. 

En el transcurso de los últimos 50 años, los avances acelerados de la ciencia han generado una creciente brecha entre los conocimientos del público y aquellos poseídos y utilizados por las élites dominantes. Gracias a la biología, la neurobiología y la psicología aplicada, el “sistema” ha disfrutado de un conocimiento avanzado del ser humano, tanto de forma física como psicológicamente. El sistema ha conseguido conocer mejor al individuo común de lo que él se conoce a sí mismo. Esto significa que, en la mayoría de los casos, el sistema ejerce un control mayor y un gran poder sobre los individuos, mayor que el de los individuos sobre sí mismos.

domingo, 30 de septiembre de 2012

Abriendo Ideas Libre


Murales de Bansky



New Banksy Mural New Banksy Mural at The Princess of Wales Pub in Primrose Hill on June 14, 2010 in London, England.

Banksy es el pseudónimo de un prolífico artista del graffiti británico.

Se cree que nació en Yate, localidad cercana a Bristol, aldededor de 1974, pero los datos acerca de su identidad son inciertos y se desconocen detalles de su biografía. 






Según el periodista Tristan Manco, Banksy "nació en 1974 y creció en Bristol, Inglaterra. Hijo de un técnico de fotocopiadoras, se formó como carnicero pero se vio implicado en el graffiti durante el boom del aerosol en Bristol de finales de la década de 1980". Su trabajo, en su gran mayoría piezas satíricas sobre política, cultura pop,moralidad y etnias, combina escritura con graffiti con el uso de stencils. 



Su arte urbano combina escritura con una técnica de stencils muy distintiva, similar a Blek le Rat, quien empezó a trabajar con stencils en 1981 en París; y miembros de la banda de anarco-punk Crass, que mantuvieron una campaña en las instalaciones del metro de Londres a finales de la década de los setenta del siglo XX e inicios de los ochenta. Sus obras se han hecho populares al ser visibles en varias ciudades del mundo, especialmente en Londres.


Banksy oculta su identidad real a la prensa general. Simon Hattenstone, de Guardian Unlimited, una de las pocas personas en entrevistarlo cara a cara, lo describe como "una mezcla entre Jimmy Nail y el rapero inglés Mike Skinner" y "un varón de 28 años que se presentó en un par de jeans y una camiseta con un diente de plata, una cadena de plata y un arete de plata".


Comenzó su obra en las calles de Bristol, su ciudad natal, entre 1992 y 1994. En el año 2000 organizó una exposición en Londres y después de esto ha plasmado sus pintadas en ciudades de todo el mundo.

Hombre desnudo, imagen obra de Banksy, en Park Street, Bristol, Inglaterra, en la pared de una clínica de enfermedades sexuales. Según consulta popular efectuada, el ayuntamiento ha decidido que esta imagen no será borrada en Park Street, Bristol, Inglaterra. 


Banksy utiliza su arte urbano callejero para promover visiones distintas a las de los grandes medios de comunicación. Esta intención política detrás de su llamado "daño criminal" puede estar influida por los Ad Jammers (movimiento que deformaba imágenes de anuncios publicitarios para cambiar el mensaje).

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Mural en Chinatown, New York.


Banksy también trabaja cobrando para organizaciones benéficas como Greenpeace y para empresas como Puma y MTV, y vende cuadros hasta por 25.000 libras en circuitos comerciales o en la galería de su agente, Steve Lazarides. Un juego de obras de Banksy se vendió en la casa de subastas Sotheby's por 50.400 libras. Esto le ha llevado a ser acusado de vendido por otros artistas y activistas.

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En agosto de 2005, Banksy realizó murales sobre el Muro de Cisjordania, construido por Israel en los territorios ocupados de Cisjordania (concretamente en Belén, Ramala y Abu Dis), combinando varias técnicas.




En el año 2010, Banksy estrena su primer película como realizador cinematográfico, el documental Exit Through the Gift Shop, en el que el protagonista Thierry Guetta, un aficionado a las grabaciones, conoce a Banksy gracias a la investigación que realizaba sobre el arte urbano y empieza a descubrir lo fascinante de la obra del artista callejero. La película tuvo una excelente acogida por parte de la crítica, y el documental fue nominado al Oscar a la mejor película documental.




sábado, 29 de septiembre de 2012

AbriendoIdeas Salidas


Música:

Boris Big Band

BORIS BIG BAND

La única Big Band estable y propia de un club de jazz en la Argentina. 
Richard Nant, Juan Cruz De Urquiza, Sergio Wagner, Juan Canosa, Joaquín De Francisco, Daniel Kovacich, Víctor Skorupski, Gustavo Musso, Damián Fogiel, Martín Pantyrer, Alejandro Demogli, Cirilo Fernández, Mariano Sívori, Ezequiel Piazza. Todos bajo la dirección de Daniel Camelo. Y en cada show finaliza con la obra de un autor argentino dirigida por él mismo, entre los que han participado: Juan "Pollo" Raffo, Pablo Ablanedo, Paula Shocrón, Fernando Lerman, Guillermo Klein, Nicolás Sorin, Cirilo Fernández, Alan Plachta, Nicolás Guerschberg y Daniel Camelo entre otros.

Más información:

Boris club
Domingo 20hs
info@borisclub.com.ar
+54 (011) 4777-0012
Gorriti 5568, Palermo Hollywood, Capital Federal, Buenos Aires

Teatro:

Jettatore...!



El Teatro Cervantes estrena en su sala María Guerrero 'Jettatore…!', de Gregorio de Laferrère. Este clásico del teatro nacional llega a escena con dirección de Agustín Alezzo quien por primera vez en su larga trayectoria, dirige una puesta en el Cervantes.

Mario Alarcón, Aldo Barbero, Lidia Catalano, Claudio Da Passano, Néstor Ducó, Malena Figó, María Figueras, Magalí Meliá, Miguel Moyano, Hernán Muñoa, Francisco Prim, Ángela Ragno y Federico Tombetti conforman el elenco de esta comedia en tres actos, primera pieza teatral de Gregorio de Laferrère. 

"El ámbito político fue su entorno habitual en los primeros años de su vida, -cuenta Alezzo- hasta que una apuesta concretada al azar lo llevó a escribir 'Jettatore…!', ubicando su trama en el ambiente de la clase alta porteña que él bien conocía."

"Laferrère se divierte partiendo de la construcción de una mentira que los jóvenes crean y de la que todos terminan siendo víctimas. No permite que nadie escape a la red que construye, -opina el director". De este modo, todos los personajes dejan al descubierto su profunda estupidez, permitiendo que triunfe la mentira que ellos terminan confundiendo con la verdad absoluta.

La puesta de Agustín Alezzo tiene música y dirección musical de Mirko Mescia, iluminación de Chango Monti, vestuario de Graciela Galán y escenografía de Marta Albertinazzi. La producción ejecutiva del TNC está a cargo de Daniela Szlak y la asistencia de dirección de Ana Calvo.

El público podrá disfrutar de esta clásica comedia a partir del sábado 22 de septiembre a las 21.00 horas. Desde entonces, las funciones serán de jueves a sábados a las 21.00 horas y los domingos a las 20.30 horas. 

Más información:

Teatro Nacional Cervantes


Boletería:
Libertad 815 - C1012AAQ - Ciudad de Buenos Aires - Argentina
4816-6878 - 4815-8883 al 6, int 121

Administración:
Av. Córdoba 1155 - C1055AAB - Ciudad de Buenos Aires - Argentina
Conmutador 4815-8883 al 6




Humor:

Pei-per-viú


Luis Rubio se decidió y los juntó a todos. En un singular esfuerzo de producción un comediante, un periodista colombiano, un creativo publicitario top, un limitado lateral derecho y un particular narrador de poesías, conviven improbablemente durante más de una hora de show.

Los monólogos de humor a cargo de Luis Rubio, el noticiero de Evaristo Hurtado, el debut internacional de los cuentos de Alejo Sapo, la mejor publicidad de la historia presentada por Ramiro Agujis, y una imperdible entrevista a Eber Ludueña conforman este espectáculo que, veremos si también, conforma a la crítica.

Más información:

Boris club
Viernes 00:30
info@borisclub.com.ar
+54 (011) 4777-0012
Gorriti 5568, Palermo Hollywood, Capital Federal, Buenos Aires


viernes, 28 de septiembre de 2012

AbriendoIdeas Cine

Hoy dejo la lista de los ganadores del Óscar a mejor Película extranjera de los últimos 30 años, una selección que tal vez contenga las mejores películas de la historia.

Películas extranjeras ganadoras del Óscar




1981
Ganó: “Mephisto” (Hungría), de István Szabó.

 

1982
Ganó: “Volver a empezar” (España), de José Luis Garci.


1983
Ganó: “Fanny y Alexander” (Suecia), de Ingmar Bergman.


1984
Ganó: “Movimientos peligrosos” (Suiza), de Richard Dembo.



1985
Ganó: “La historia oficial” (Argentina), de Luis Puenzo.


1986
Ganó: “De Aanslag” (Holanda), de Fons Rademakers.


1987
Ganó: “El festín de Babette” (Dinamarca), de Gabriel Axel.


1988
Ganó: “Pelle el conquistador” (Dinamarca), de Bille August.


1989
Ganó: “Cinema Paradiso” (Italia), de Giuseppe Tornatore.


1990
Ganó: “Reise der Hoffnung” (Suiza), de Xavier Koller.


1991
Ganó: “Mediterráneo” (Italia), de Gabriele Salvatore.


1992
Ganó: “Indochina” (Francia), de Regis Wargnier.

Indochine

1993
Ganó: “Belle Epoque” (España), de Fernando Trueba.


1994
Ganó: “Quemado por el sol” (Rusia), de Nikita Mikhalkov.


1995
Ganó: “Antonia’s Line” (Holanda), de Marleen Gorris.


1996
Ganó: “Kolya” (República Checa), de Jan Sverák.


1997
Ganó: “Karakter” (Holanda), de Mike van Diem.


1998
Ganó: “La vida es bella” (Italia), de Roberto Begnini.


1999
Ganó: “Todo sobre mi madre” (España), de Pedro Almodóvar.


2000
Ganó: “El tigre y el dragón” (Taiwán), de Ang Lee.

Tigre y dragon: Wo hu cang long (2000)

2001
Ganó: “No Man’s Land” (Bosnia y Herzegovina), de Danis Tanovic.

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2002
Ganó: “Nirgendwo in Afrika” (Alemania), de Caroline Link.


2003
Ganó: “Las invasiones bárbaras” (Canadá), de Denys Arcand.


2004
Ganó: “Mar adentro” (España), de Alejandro Amenábar.


2005
Ganó: “Tsotsi” (Sudáfrica), de Gavin Hood.


2006
Ganó: “La vida de los otros” (Alemania), de Florian Henckel von Donnersmarck.




2007
Ganó: “Los Falsificadores” (Austria), de Stefan Ruzowitzky.




2008
Ganó: “Despedidas” (Japón), de Yöjirö Takita.




2009
Ganó: “El secreto de sus ojos” (Argentina), de Juan José Campanella.




2010
Ganó: “En un mundo mejor” (Dinamarca), de Susanne Bier.




2011
Ganó: “Nader y Sirim, una separación” (Irán), de Asghar Farhadi.